LLEGÓ LA BIENAL ARTE/SANO ÷ ARTISTAS 8.0 AL MAP
La octava edición de la bienal ARTE/SANO ÷ Artistas 8.0 presenta el trabajo paralelo de 11 equipos de mujeres, 12 de hombres y 27 mixtos, de Aguascalientes, Baja California, Chiapas, Chihuahua, Ciudad de México, Estado de México, Guanajuato, Hidalgo, Jalisco, Michoacán, Morelos, Oaxaca, Puebla, Querétaro, Tlaxcala, Veracruz y Yucatán.
La exposición fue abierta recientemente en la Sala de Exposiciones Temporales del MAP (Museo de Arte Popular), donde permanecerá a la vista del público hasta el 22 de febrero de 2026. Se trata de un esfuerzo de trabajo conjunto entre los participantes y el equipo del propio museo, donde se genera una logística complicada para ensamblar trabajo, talento y experiencia de creadores que se encuentran en varios sitios de la República Mexicana.
Puede existir similitud o no en sus creaciones individuales, sin embargo, generan duplas de artistas populares con algún arquitecto, diseñador industrial o académico para poder compartir y promover conocimientos, experiencias y propuestas, a través de un trabajo mixto que da buenos resultados en el interactuar, con respuestas visuales de diversa índole.
El arte popular es, y seguirá siendo, un abrevadero importante en el universo creativo en muchos campos y disciplinas. El contacto con la necesidad, y en muchos casos la falta de recursos, hacen que la imaginación improvise y surja la creatividad, condiciones que al ser aplicadas al talento y dominio de sus oficios, hacen surgir obras muy sorprendentes.
“Este ejercicio es ejemplo de la suma de talentos y de la creatividad colectiva, actividad que el hombre ha practicado desde su presencia en este planeta aunque de forma caótica, disruptiva y guiada más por un instinto de supervivencia que como un verdadero método con claridad e intensidad en sus objetivos”, señaló Walther Boelsterly en la inauguración.
El Director del MAP recordó que Descartes (1596-1650) y su idea “Pienso, luego existo” deja claro el cambio de paradigma en el siglo XVII. “El racionalismo occidental se fortalece al alejarse de principios obscurantistas y pasa a la acción mecánica sentando las bases para acciones que repercuten en ámbitos como la producción artística y cultural”.
Subrayó que esta edición de ARTE/SANO ÷ Artistas, permite al público interactuar de manera viva desde un punto de vista ecléctico, como es la vida, con obras que abarcan universos opuestos: la miniatura y la monumentalidad, la abstracción y las formas cotidianas, el color absoluto y lo monocromático, y lo tradicional y lo contemporáneo.
Cada pieza lograda por las duplas artista-artesano nació con libertad, en una atmósfera de colaboración y profesionalismo para beneficio de la pluralidad creativa. “El universo que se abre al presentar propuestas de esta naturaleza abre la posibilidad de tener dos formas de trabajo y de expresión que se complementan en todos los sentidos” rubricó Boelsterly.
La Bienal ARTE/SANO ÷ Artistas es uno de los proyectos más relevantes del Museo de Arte Popular en la promoción del diálogo creativo entre la artesanía tradicional mexicana y las expresiones del arte contemporáneo. Desde su primera edición, esta bienal se ha caracterizado por romper, con enorme éxito, las fronteras entre lo artesanal y lo artístico.
Lo anterior, al propiciar un encuentro entre artesanas y artesanos (en alfarería, talla en madera y hueso, metalistería, marquetería, textiles, cartonería, lapidaria, talavera, papel picado) y artistas (diseñadores, arquitectos, artistas plásticos y visuales) para crear obras únicas que revaloran las técnicas tradicionales a través de una mirada innovadora.
El MAP ha consolidado a través de esta bienal un notable y enriquecedor ejercicio de articulación entre dos campos creativos. A lo largo de siete ediciones es posible atestiguar la merecida continuidad de este proyecto que refuerza la certeza que le dio origen: mostrar que el quehacer de los artesanos y el de artistas no son actividades disociadas.
Arte/Sano ÷ Artistas se presenta como una muestra del momento actual del arte popular en México, y celebra la artesanía como fuente de saberes vivos, la abre al diálogo con la estética del arte contemporáneo; el arte popular dialoga con el diseño, la arquitectura y las artes visuales, generando propuestas que emocionan y cohesionan identidad y técnica.
El Museo de Arte Popular está abierto de martes a domingo de 10:00 a 18:00 horas, y se localiza en Revillagigedo 11 (entrada por Independencia) junto a las estaciones Juárez e Hidalgo del Metro y Metrobús, Centro Histórico de la Ciudad de México. De martes a sábado la entrada cuesta 60 pesos, mientras que los domingos es gratis para todo mundo.
Además, toda la semana entran sin pagar boleto niños y jóvenes menores de 18 años, personas con discapacidad, mayores de 60 años con credencial del INAPAM, estudiantes y maestros con credencial vigente, personas con credencial vigente Maestros a la Cultura y Sépalo, y todos los artesanos del país.
